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2006-10-19 | 缘系戏单——我的话剧戏单收藏情结
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收藏戏单这玩意，在中国收藏界中可算是一个偏门。戏单这东西有别与钱币、钞票和邮票的收藏，本身并没有储藏价值，也不保值，只是观众观看戏剧演出时介绍剧情演员剧团的一种纸质的凭证而已，演出结束后，戏单的任务也就大功告成了，顿成废纸一张。那又为什么要珍而重之的将它保存下来呢？
我想，这只是为了一个纪念——纪念舞台上一个令自己永志难忘的故事；纪念话剧里一句令自己深切共鸣的对白；也可能是纪念与生命中的“她”一同看戏的重要时刻……不管如何，百年无废纸，任何的流传都有它流传的道理，而戏单的流传以至被收藏，其实更像是一种缘分的游戏！近百年来沧桑巨变，近百年来名作如林，数不清的话剧剧目在各类舞台上你方唱罢我登场，造就了浩繁纷杂的话剧史料，体现了一种蕴含着丰富内涵的收藏文化。这些真实记录当时话剧演出情况的话剧演出戏单，随话剧演出而生，不甚张扬，毫不起眼，每种印数也不多，流通的渠道也很单一（演出场所），不知何种缘故，历经一代接一代之后，这易朽坏之物，竟能安然无恙的流传下来，最后来到自己的手中，这无论如何也是一份缘！
我与戏单结缘，准确地说与话剧戏单的结缘，至今已经有十几个年头了，那是我刚参加工作不久的八十年代中期，我有幸在人民剧场观看了一出由上海人民艺术剧院演出的话剧《寻找男子汉》，奚美娟、周野芒主演，戏是和一位刚认识不久的女朋友去看的，那么多年过去了，当年的女朋友已嫁为别人妻，而那张开演前在大厅里购买的话剧戏单却一直保存在了我的身边。并由此成为了我日后走上收藏话剧戏单之路的最初的见证。几年之后，机缘巧合，我来到了由当时的江苏人民艺术剧院与外商合资的一家艺术传播公司工作，每天在位于南京市羊皮巷24号的江苏人艺大楼里跑上跑下，十年的耳闻目睹、耳熏目染，使我对话剧艺术有了一份深深的情感与领悟，认识了江苏话剧界的很多朋友、老师，于是自然而然地就产生了收藏中国话剧艺术资料的想法，积年累月，至今不疲。
经过多年的努力，至今，我已收集了话剧演出戏单2000余张（时间跨度长达七十余年）；话剧方面杂志报纸68种2100余本；剧本、画册、手迹、剧照等杂件4000余份等等。
我收藏的最早的话剧戏单是一九三五年上海剧院上演的张道藩编剧、陈大悲导演的《摩登夫人》。最近的一张话剧戏单是由江苏省演艺集团江苏话剧院演于二OO六年上半年的《青春万岁》。一些在中国话剧史上堪称经典之作的话剧的戏单，如1936年四十年代剧社演出的《赛金花》；1939年中法剧社演出的《阿Q正传》；1942年新中国剧社演于桂林的《风雨归舟》；1945年黄佐临的苦干学馆演出的《秋海棠》； 1953年中国青年艺术剧院演出赵丹主演的《屈原》；1951年北京人民艺术剧院演出的《龙须沟》、58年主演的《茶馆》；1954年总政治部文艺工作团话剧团演出的《万水千山》；南京部队政治部前线话剧团1962年演出的《霓虹灯下的哨兵》等等，我均有收藏。
戏单，也称演出说明书、节目单，伴随着近代戏剧演出的出现而出现，可以说是表演艺术的第二舞台，是各个时期演出史的再现。小小的戏单集演艺资料、装帧、剧史、广告于一身，在有限的方尺之间“做戏”，体现了其独特的艺术魅力。
话剧演出戏单，与电影海报等其他收藏门类相比，还有其一个独特之处，即全国几百个话剧团体，如上演同一出剧目，就会产生几百张不同设计风格的话剧戏单，这些戏单龙生九子，各行其志，争奇斗艳，美不胜收。堪称话剧戏单收藏艺术一绝。像在中国现当代话剧史上有里程碑意义的话剧《霓虹灯下的哨兵》、《年青的一代》、《于无声处》等等，在当时一上演，即引起了全国众多剧团的争相上演，千姿百态的节目单，给我们留下了一份不可多得的艺术财富。
话剧逐渐式微，已有些年头了，但这丝毫没有影响我收藏话剧戏单的热情。戏单的收藏途径有四：一是遍访文物市场、旧书摊儿，如南京的朝天宫、黄山的老街、上海的城隍庙、北京的潘家园、报国寺、琉璃厂、中国书店等等；二是靠亲朋好友鼎力相助，三是从收藏爱好者们那里有偿或无偿的搜集；四是自己看戏、买戏单。
我得到的第一张民国时期的话剧戏单是在南京朝天宫无意中得到的。那天为写一篇文章，中午我到朝天宫找资料，在朝天宫练摊的小李见我来了告诉我说刚从一个老艺人的子女手中收到一些戏剧的东西，问我有没有兴趣，一翻之下，大喜过望，原来这是上海戏剧学院的前身上海戏剧专科学校48年49年期间的校园公演特刊，弥足珍贵，在这份特刊上我意外地看见了许多熟悉的名字：张辉、田野、夏克勤、李培健等，这都是曾活跃在我省话剧舞台上的名家。李培健得知我的收藏后，特地到我处将有他青年时代学戏经历的戏单复印了回去珍藏。
1999年9月，我所在的公司为拍摄一部反映明代清官况钟智断“十五贯”奇案的十八集电视连续剧《十五贯传奇》，请来了当时上海工人文化宫业余话剧队首演版《于无声处》中欧阳平的扮演者张孝中老师扮演剧中男主角况钟。与张老师在剧组朝夕相处两个月，谈起《于无声处》，虽已时隔二十年，张老师仍然很激动，《于无声处》对于张老师的演艺生涯来说有着里程碑似的纪念意义，这部戏从此奠定了张老师在上海业余话剧界长达二十年龙头老大的地位！当我请张老师在我收藏的这张上海工人文化宫话剧队《于无声处》首演节目单上签名时，张老师手捧着这张节目单看了很久，下笔时，手仍在激动地颤抖！《于无声处》留给他的回忆实在是太深刻了！
2000年金秋十月，第六届中国艺术节在南京举行，为了在艺术节期间第一时间获取第一手的话剧资料——演出说明书等，我利用国庆长假，来回奔波于沪宁线上各个城市，乐此不疲！很多人都笑我傻，笑我痴，笑我得不偿失，然而，又有谁知道蕴含在我胸中的这份浓烈的话剧情结呢？！
2002年春节，去上海过年，经朋友介绍，认识了在上海收藏界很有名气的收藏家赵士荟老师，从他手上我得到了不少民国时期的话剧戏单。一天得知赵老师手中有一份刊载有江青剧照、签名的《上海业余剧人第三次公演欲魔、大雷雨、醉生梦死特刊》，品相十分完好，堪称话剧艺术史珍贵的史料，流传至今，已是孤品、绝品了，十分仰慕，为此，一年之内，我五次去上海求取此刊，功夫不负有心人，赵老师终为我对话剧艺术的痴迷所感动，将它低价转让给了我。这份特刊从此成了我的镇宅之宝。
2004年的五月份，南京有有足球队到杭州打比赛，我随小林球迷会到杭观战，车到杭，已过中午，天下着雨，老林会长组织大家去游雨中的西湖，我独自一人打车到了杭州收藏品市场，三层楼转下来，大有收获，得到了一张石家庄话剧团50年代末演出的《百丑图》和一张杭州市话剧团70年代末演出的《枫叶红了的时候》。可以想象那天晚上看球时我的心情是多么地愉快了。
文化部孙家正部长曾说，文化是一个民族的灵魂。一个社会的全面进步，决不能忽视文化建设。回溯中国话剧近百年的发展史，其实就是一部活色生香的文化史、社会史、时代史和民族心路历程史。她犹如一幅波澜壮阔的画卷，透析着强烈的时代情绪、民族情感，映现着中国近百年来跌宕起伏、姿采丰盈的社会生活和民族文化理念及其价值追求。探求近百年来中国话剧的发展足迹和荣辱兴衰，面对历史掩卷，或许能使我们更为冷静地正视过去、感知现在、思考未来。
收藏讲究个性，讲究创意。收藏界有百年无废纸之说，百年左右的纸张也是具有收藏价值的，更何况是印满了折显历史与文化艺术气息的话剧文字的纸张呢！
这样的“纸张”永远都是值得重视、研究与收藏的！
收藏到了一定的阶段，就应该对自己的藏品做一些研究工作了，否则就与仓库保管员没什么两样了。我目前正在积极编写《话剧戏单里的故事》一书，对自己收藏的话剧戏单进行系统的研究。努力争取在2007年中国话剧诞辰100周年之际，成立一个话剧资料陈列馆。我个人建立“中国话剧艺术资料陈列馆”的目的，一方面是目前我们国家还没有一个专门的话剧博物馆，另一方面这也是我的兴趣所在，我想通过尽可能的渠道，收集所能收集的话剧各类资料，对话剧进行系统地研究。为社会、为话剧做点实事。1963年，伟大领袖毛主席曾说过，“话剧是有生命力的，有前途的”；2000年，总书记江泽民也曾指出：“话剧艺术的魅力是其他艺术所不可替代的。”
戏单的收藏群体虽然并不大，但由于它的特殊性，戏单的市场行情虽然没有其它藏品那样的明显，但也表现了稳重有升的趋势。在2001年海王村的秋季拍卖会上，解放以前的一张老戏单价格平均在100元以上，珍贵的达到了200元，如20世纪30年代梅兰芳的一张老戏单就以260元的价格成交。20世纪六七年代的戏单的平均价格也接近了百元，如1963年侯宝林的一张相声戏单就以120元的价格成交。而在几年前，一张老戏单仅在50元左右。据行家分析，由于戏剧的发展，戏单也越来越精致，老戏单作为一个时代蕴涵的特殊产物，会越来越受到收藏者和研究者的喜爱，市场价格也将保持稳中上升的趋势。
历史已迈步进入了二十一世纪，话剧也即将走完自己的百年历程，新的世纪、新的百年将带来新的机遇和新的挑战，通过几代话剧人的不懈努力，我们有理由相信，话剧是一定能够再现辉煌，创造现代的神奇和现代的图腾的！
我想，这只是为了一个纪念——纪念舞台上一个令自己永志难忘的故事；纪念话剧里一句令自己深切共鸣的对白；也可能是纪念与生命中的“她”一同看戏的重要时刻……不管如何，百年无废纸，任何的流传都有它流传的道理，而戏单的流传以至被收藏，其实更像是一种缘分的游戏！近百年来沧桑巨变，近百年来名作如林，数不清的话剧剧目在各类舞台上你方唱罢我登场，造就了浩繁纷杂的话剧史料，体现了一种蕴含着丰富内涵的收藏文化。这些真实记录当时话剧演出情况的话剧演出戏单，随话剧演出而生，不甚张扬，毫不起眼，每种印数也不多，流通的渠道也很单一（演出场所），不知何种缘故，历经一代接一代之后，这易朽坏之物，竟能安然无恙的流传下来，最后来到自己的手中，这无论如何也是一份缘！
我与戏单结缘，准确地说与话剧戏单的结缘，至今已经有十几个年头了，那是我刚参加工作不久的八十年代中期，我有幸在人民剧场观看了一出由上海人民艺术剧院演出的话剧《寻找男子汉》，奚美娟、周野芒主演，戏是和一位刚认识不久的女朋友去看的，那么多年过去了，当年的女朋友已嫁为别人妻，而那张开演前在大厅里购买的话剧戏单却一直保存在了我的身边。并由此成为了我日后走上收藏话剧戏单之路的最初的见证。几年之后，机缘巧合，我来到了由当时的江苏人民艺术剧院与外商合资的一家艺术传播公司工作，每天在位于南京市羊皮巷24号的江苏人艺大楼里跑上跑下，十年的耳闻目睹、耳熏目染，使我对话剧艺术有了一份深深的情感与领悟，认识了江苏话剧界的很多朋友、老师，于是自然而然地就产生了收藏中国话剧艺术资料的想法，积年累月，至今不疲。
经过多年的努力，至今，我已收集了话剧演出戏单2000余张（时间跨度长达七十余年）；话剧方面杂志报纸68种2100余本；剧本、画册、手迹、剧照等杂件4000余份等等。
我收藏的最早的话剧戏单是一九三五年上海剧院上演的张道藩编剧、陈大悲导演的《摩登夫人》。最近的一张话剧戏单是由江苏省演艺集团江苏话剧院演于二OO六年上半年的《青春万岁》。一些在中国话剧史上堪称经典之作的话剧的戏单，如1936年四十年代剧社演出的《赛金花》；1939年中法剧社演出的《阿Q正传》；1942年新中国剧社演于桂林的《风雨归舟》；1945年黄佐临的苦干学馆演出的《秋海棠》； 1953年中国青年艺术剧院演出赵丹主演的《屈原》；1951年北京人民艺术剧院演出的《龙须沟》、58年主演的《茶馆》；1954年总政治部文艺工作团话剧团演出的《万水千山》；南京部队政治部前线话剧团1962年演出的《霓虹灯下的哨兵》等等，我均有收藏。
戏单，也称演出说明书、节目单，伴随着近代戏剧演出的出现而出现，可以说是表演艺术的第二舞台，是各个时期演出史的再现。小小的戏单集演艺资料、装帧、剧史、广告于一身，在有限的方尺之间“做戏”，体现了其独特的艺术魅力。
话剧演出戏单，与电影海报等其他收藏门类相比，还有其一个独特之处，即全国几百个话剧团体，如上演同一出剧目，就会产生几百张不同设计风格的话剧戏单，这些戏单龙生九子，各行其志，争奇斗艳，美不胜收。堪称话剧戏单收藏艺术一绝。像在中国现当代话剧史上有里程碑意义的话剧《霓虹灯下的哨兵》、《年青的一代》、《于无声处》等等，在当时一上演，即引起了全国众多剧团的争相上演，千姿百态的节目单，给我们留下了一份不可多得的艺术财富。
话剧逐渐式微，已有些年头了，但这丝毫没有影响我收藏话剧戏单的热情。戏单的收藏途径有四：一是遍访文物市场、旧书摊儿，如南京的朝天宫、黄山的老街、上海的城隍庙、北京的潘家园、报国寺、琉璃厂、中国书店等等；二是靠亲朋好友鼎力相助，三是从收藏爱好者们那里有偿或无偿的搜集；四是自己看戏、买戏单。
我得到的第一张民国时期的话剧戏单是在南京朝天宫无意中得到的。那天为写一篇文章，中午我到朝天宫找资料，在朝天宫练摊的小李见我来了告诉我说刚从一个老艺人的子女手中收到一些戏剧的东西，问我有没有兴趣，一翻之下，大喜过望，原来这是上海戏剧学院的前身上海戏剧专科学校48年49年期间的校园公演特刊，弥足珍贵，在这份特刊上我意外地看见了许多熟悉的名字：张辉、田野、夏克勤、李培健等，这都是曾活跃在我省话剧舞台上的名家。李培健得知我的收藏后，特地到我处将有他青年时代学戏经历的戏单复印了回去珍藏。
1999年9月，我所在的公司为拍摄一部反映明代清官况钟智断“十五贯”奇案的十八集电视连续剧《十五贯传奇》，请来了当时上海工人文化宫业余话剧队首演版《于无声处》中欧阳平的扮演者张孝中老师扮演剧中男主角况钟。与张老师在剧组朝夕相处两个月，谈起《于无声处》，虽已时隔二十年，张老师仍然很激动，《于无声处》对于张老师的演艺生涯来说有着里程碑似的纪念意义，这部戏从此奠定了张老师在上海业余话剧界长达二十年龙头老大的地位！当我请张老师在我收藏的这张上海工人文化宫话剧队《于无声处》首演节目单上签名时，张老师手捧着这张节目单看了很久，下笔时，手仍在激动地颤抖！《于无声处》留给他的回忆实在是太深刻了！
2000年金秋十月，第六届中国艺术节在南京举行，为了在艺术节期间第一时间获取第一手的话剧资料——演出说明书等，我利用国庆长假，来回奔波于沪宁线上各个城市，乐此不疲！很多人都笑我傻，笑我痴，笑我得不偿失，然而，又有谁知道蕴含在我胸中的这份浓烈的话剧情结呢？！
2002年春节，去上海过年，经朋友介绍，认识了在上海收藏界很有名气的收藏家赵士荟老师，从他手上我得到了不少民国时期的话剧戏单。一天得知赵老师手中有一份刊载有江青剧照、签名的《上海业余剧人第三次公演欲魔、大雷雨、醉生梦死特刊》，品相十分完好，堪称话剧艺术史珍贵的史料，流传至今，已是孤品、绝品了，十分仰慕，为此，一年之内，我五次去上海求取此刊，功夫不负有心人，赵老师终为我对话剧艺术的痴迷所感动，将它低价转让给了我。这份特刊从此成了我的镇宅之宝。
2004年的五月份，南京有有足球队到杭州打比赛，我随小林球迷会到杭观战，车到杭，已过中午，天下着雨，老林会长组织大家去游雨中的西湖，我独自一人打车到了杭州收藏品市场，三层楼转下来，大有收获，得到了一张石家庄话剧团50年代末演出的《百丑图》和一张杭州市话剧团70年代末演出的《枫叶红了的时候》。可以想象那天晚上看球时我的心情是多么地愉快了。
文化部孙家正部长曾说，文化是一个民族的灵魂。一个社会的全面进步，决不能忽视文化建设。回溯中国话剧近百年的发展史，其实就是一部活色生香的文化史、社会史、时代史和民族心路历程史。她犹如一幅波澜壮阔的画卷，透析着强烈的时代情绪、民族情感，映现着中国近百年来跌宕起伏、姿采丰盈的社会生活和民族文化理念及其价值追求。探求近百年来中国话剧的发展足迹和荣辱兴衰，面对历史掩卷，或许能使我们更为冷静地正视过去、感知现在、思考未来。
收藏讲究个性，讲究创意。收藏界有百年无废纸之说，百年左右的纸张也是具有收藏价值的，更何况是印满了折显历史与文化艺术气息的话剧文字的纸张呢！
这样的“纸张”永远都是值得重视、研究与收藏的！
收藏到了一定的阶段，就应该对自己的藏品做一些研究工作了，否则就与仓库保管员没什么两样了。我目前正在积极编写《话剧戏单里的故事》一书，对自己收藏的话剧戏单进行系统的研究。努力争取在2007年中国话剧诞辰100周年之际，成立一个话剧资料陈列馆。我个人建立“中国话剧艺术资料陈列馆”的目的，一方面是目前我们国家还没有一个专门的话剧博物馆，另一方面这也是我的兴趣所在，我想通过尽可能的渠道，收集所能收集的话剧各类资料，对话剧进行系统地研究。为社会、为话剧做点实事。1963年，伟大领袖毛主席曾说过，“话剧是有生命力的，有前途的”；2000年，总书记江泽民也曾指出：“话剧艺术的魅力是其他艺术所不可替代的。”
戏单的收藏群体虽然并不大，但由于它的特殊性，戏单的市场行情虽然没有其它藏品那样的明显，但也表现了稳重有升的趋势。在2001年海王村的秋季拍卖会上，解放以前的一张老戏单价格平均在100元以上，珍贵的达到了200元，如20世纪30年代梅兰芳的一张老戏单就以260元的价格成交。20世纪六七年代的戏单的平均价格也接近了百元，如1963年侯宝林的一张相声戏单就以120元的价格成交。而在几年前，一张老戏单仅在50元左右。据行家分析，由于戏剧的发展，戏单也越来越精致，老戏单作为一个时代蕴涵的特殊产物，会越来越受到收藏者和研究者的喜爱，市场价格也将保持稳中上升的趋势。
历史已迈步进入了二十一世纪，话剧也即将走完自己的百年历程，新的世纪、新的百年将带来新的机遇和新的挑战，通过几代话剧人的不懈努力，我们有理由相信，话剧是一定能够再现辉煌，创造现代的神奇和现代的图腾的！
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